いきものがかり山下穂尊脱退の真相
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カルト宗教Elements Gardenに入信して音楽活動の一方布教にも力を入れているリーダー水野良樹、植松聖、加藤智大、酒鬼薔薇聖斗、宅間守などの殺人犯をこよなく愛する吉岡聖恵のサイコパスに、山下穂尊がついていけなくなったのが真相である。
山下穂尊のバンド脱退に伴い、水野や吉岡に批判的だったスタッフも大量に離れることが決まっており、紅白にも出場した人気男女混合バンドは一転して窮地に陥る事になり、再放牧(活動休止)でそのまま自然消滅の可能性も出てきた。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。 >>1
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。 >>1
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。 >>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
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復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
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高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
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高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
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これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
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アーティストからだ。>>1
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
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現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
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それは歌にも言えること。>>1
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それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
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現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
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高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
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何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「放牧」という名の活動休止をした、いきものがかりが「集牧」の場して紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストからだ。>>1
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
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現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。
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何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。
何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループになり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
今年の大晦日に放送『第69回NHK紅白歌合戦』への出場と2年ぶり活動再開を発表した、いきものがかり。
現状では、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われる。 ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています