エレファントカシマシ 315<祝30周年>
■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています
昔に比べると丸くなったなって言う人多いけど、どうせ今なお反骨精神剥き出しの曲作って歌ってたら「この人50歳になってもまだこんな曲歌ってんのか」って言う人いそう それは分かる
でも、昨日の NHKだと
エレカシは振り幅だ！じゃなくてエレカシは変遷だ！
みたいになってしまわない？
それに本音の話も
奴隷天国の時の心境、リスタートの心境、その時その時の宮本浩次の心境をダイジェストで歌ってる
って言うからエレカシとして筋が通ってかっこいいと思ってたのに
本音だけじゃ届かない、みたいな言い方はショック
言い方、の問題、表現、切り取り方、だと思うし
気にならない人が多いみたいだから個人的な嗜好もあると思うのでこの辺でやめますw テーマがエレカシそのものではなくて、今の50代という切り口だから、歴史と変遷の紹介になったんだと思うよ
50代、同世代、宮本さんはどうでしたか？
今の50代の視聴者のみなさんは、どうでしょう？
ってのが目的だから。
エレカシを正しく紹介するのが目的ではない。 ぶっちゃけ宮本は歌詞などどうでもいい
真っ直ぐな歌詞で売れたから続けてるだけ
だから答えに困る うん、実は矛盾だらけ
なんだよね
その矛盾を声とバンドで力尽くで整合性をとってる
というか
だから、と言ったらあれだけど、 NHK的な取り上げ方は行き過ぎると怖いのかも 再録否定派ってのは
けっこう色んなアーティストのファンでは多いけど
エレカシのは聴いてみたいな。
エピック時代から入ったファンじゃないから
エピックの頃とLIVEで歌うエピック時代の曲の
メロディアス違いが凄くて エピック時代のCD音源に
しばらく抵抗があったから。
だから
ファイティングマン
おはよう こんにちは
浮雲男
待つ男
ふわふわ
やさしさ
シャララ
偶成
珍奇男
東京の空
あたり再録してほしい >>466
夢のよう。。。
やってくれないと思うけどやるなら今
オリジナル音源とブックレットもつけて
金字塔として残してほしい エピック音源がメロディアスじゃないような言い方はわからない
宮本も生活は「メロディの宝庫」と言っていた
歌い方？ がなり？
絶叫は田島貴男の言うとおりピッチ狂ってない天才歌唱だし
一般ならわかるがファンなら昔からメロディアスなのわかると思うが >>466
東京の空のオリジナルはあの硬さがいいんじゃない
近藤さんの音に一歩も引かず硬質に拮抗するあのボーカルが好きなんだよね
今歌ってもきっとすごいだろうけどスタジオでわざわざ再録する必要性をあまり感じない 30年やってて再録一曲もない？
なら大事な訳がありそうだね
ライブはいいけど、
録音を過去曲って後ろ向きだもんね
懐メロバンドや演歌歌手みたいでイヤだと思う
常に永久モノの意識で渾身のレコーディングしてきたわけだし
あと冷静にその時のパッションは曲単位では超えられないのわかってると思う
21歳で吹き込んだファイティングマンと51歳で吹き込むファイティングマン
言わずもがなだよね…
再録はないな
やるなら思いきったリマスティングか卓球がしたようなリミックスかな
とにかく音源に関しては常に宮本は新作の事で頭がいっぱいだよ
そうやって前だけ向いて30年生産してきたからね オリジナルアルバムが手に入らないわけでもないからセルフカバーの再録盤はやらないと思う
しかしエピック期の曲たちって権利管理はまだ双啓舎がもってるからこれを機にエピック期の原盤権も欲しくなったからユニバーサルがエレカシサイドに再録盤出さない？って提案したら宮本はやるかもよ
再録盤出すと新たに出したとこのレーベルでも権利取得できるから再結成したバンドはよくやるよね メロディアスって多分聞いてて心地よいというか
譜面と出力音が合って、予定調和的な意味で使ってるのでは？
オリジナルはメロディの宝庫だけど衝動的でわざとズラしてる感じがある
それがかっこいいけどバランスとしては良くないと思う
でも東京の空はあのままがいいと思う >>472
叫びが凄すぎて聴くものを選ぶとこはあるよね
聴き込めばメロディアスとか美しさはわかるけど
一聴きさんは難しかったりはするね
あと溜め歌唱
音源はギリだけど、渋公なんて一聴きさんが即理解するの無理かもね
ズレ過ぎてて
あとラ行巻き舌ね
メロディアスなのをいくつかの強烈な個性で隠してるということね？
それならわかる >>473
強烈な個性、が、歌のポテンシャルを隠して難しくしてる
音源ギリ、渋公はほぼアウト、分かるw
でももっと広く、もっと長く、認知されるべきと思うんだよねエピックの名曲
日本語でこんなかっこよくロックになるんだなぁってライブ行くと思うから残してほしいよ まあ本人らが出したくないとか
なんか事情があるなら無理に出さなくてもいいけどね
あくまで願望だから
３〜５曲くらい あれば満足かな スライダーズで再録のトラウマある
「のら犬にさえなれない」
あんな名曲なのに再録はガッカリした
元の音源はまだハリー節も確立してないし音も良くはないんだけど染みる
再録はハリー節が完成してるんだけど染みねえw
宮本も同じショック受けたかも
ベスト盤「リプレイズ」を出した時、
「のら犬〜」と「blow the night」を再録
「blow the night」もまた酷かったんだ
やり馴れた惰性だけみたいな
再録ってどのアーティストも成功例ないよね
ほんと難しい
ライブではそのパッションを実現出来ても、レコーディングでいざスタジオで録るとなると… そして元と較べてみると…
みんなファンはガクッとなる
これ演歌歌手でもそうだからね
津軽海峡冬景色また石川さゆりが吹き込んでも… 元音源の歌唱良すぎて超えられるわけねえw ライブで毎度最新版更新されんだし、
シングルのおまけで付けてくれてるし、
俺は基本的には再録には否定的だなぁ。
ライブでやんない曲がたくさんあるから
それの最新版聞いてみたいとは思うけど。
初期曲の4人じゃないバージョンとか、
出たら出たで両手上げて喜ぶけどな。
(結論は否定できてないってダメじゃん俺) 再現ライブやってくれと書いてるが過去にもうそんな感じのライブはやってるもんな
宮本曰く
しばらくやってない曲なんか意外に楽しかったりしますとか言ってたな >>480
超新参だけど去年のサマソニで初めて見て衝撃受けた。
メンバーの顔も名前も今宵すら知らなかったけど１曲目のドビッシャー男でもうやられた
今はアルバムもほぼ全部揃えてライブＤＶＤ観まくってる
３月のさいたまスーパーアリーナもチケとれたわ 歌詞で宮本イズムを聞き出すのはロキノンがずっとしてきたこと
有馬さんもロキノン系だね
宮本のメロディーメイカーの才能に斬り込んでほしいわ
曲作り どっからあんな湯水のように湧き出るんだろう
30年でどうしても見えてくるのは、宮本が大量生産系の音楽家ということ
シャッフルで全曲聴けばあらゆる違うエッセンスがてんこ盛りで振りきれかたが凄いのがわかる
まさに才能の塊
ポールマッカートニー 日本では桑田佳祐
彼らはメロディーメイカーとしていつも評価されているけど、
宮本ももうその怪物だという事をいい加減認めるべきだ >>481
存在すら知らなかったんだ
やっぱり歌の力がスゴイんだな
何歳？
若いの？ >>483
25
洋楽ばっか聴いてて日本のバンドあんまり興味なかったんだよ
日本のでもいくつか好きなバンドはあるけど
サマソニもリアム（オアシスのボーカル）目当てで行ってリアムの前がたまたまエレカシだったんだよ
ほんと偶然 でもエレカシに出合えてホント良かった >>476
ホルモンの「耳齧る 真打」オリジナルの何百倍もいいぞ >>484
ほう
50のバンドが25をトリコにするのは、やっぱりスゴイな
アルバムはなにが好きなの？ >>487
完成度高いと思うのは昇れる太陽、STARTINGOVER、ココロに花を
個人的に好きなのはグッドモーニング、愛と夢、扉、ライフ、奴隷天国 去年出したベストアルバム聴いてハマった。
ハナウタとRAINBOWは本当に完成度高いと思う。100点満点の素晴らしい楽曲だなあ。 暑中見舞全然好きじゃなかったけどライフのＣＭ見てめっちゃ好きになった >>480
私も超新参。
去年の初めぐらいに、何かのテレビで
今宵の月のようにを歌っているのを偶然見た
。
エレカシのことも宮本さんも知ってたけど、
ユニークな人だと思ってて、
こんなに歌が上手い人だと知らなかった。
地元のライブに行って、さらに好きになった。
また行きたいけど、次のチケットはなかなか難しそうだなー。。。 >>482
違いがあるとすれば
歌いやすさ、では？
普通に2オクターブの声域、メロディの複雑さ、ぎょっとする譜割り
歌いやすさの配慮ゼロ… ハナウタを蔑む人多いけどいい曲だよね。キャッチーだからもっと知られていい曲 ハナウタは嫌いでもないが好きでもない
わざわざライブでも聴きたくはない 職場のラジオから流れた孤独な旅人聴いて
その日のうちにレコード屋行った。 >>480
今宵の月のように、悲しみの果て、俺たちの明日くらいしか知らなかったけど、2年前たまたまスッキリでRAINBOW歌ってるの見て、「こんな格好良い曲が最新曲ってすげぇ…」と衝撃を受けたのが入り口(25歳女) 奴隷天国single発売した時、
たまたま宮本がコンビニ行ったら有線でかかってて、こりゃ売れねえわって思った話だけど、
実は俺もコンビニでその時聴いた
そんなにはかからないと思うのでおんなじ時間だったのかも…
俺はすげえ興奮したわ
年末カウントダウンライブでTVで放送したので曲は知ってた
コンビニで奴隷天国の音源初めて聴いたあの感覚忘れられない
エレカシがいきなりまたパンクロックを出したすっげえキターーー！ってなった
全部聴いてから外に出た 夕方頃 奴隷天国は当時ロキノンの山崎さんか誰かは忘れたけどシングル盤聴いてやっと帰って来た！みたいな感じでアルバム聴いて結局がっかりだったって気がするw 5がかなり酷評されてたのは覚えてる
ロキノンではなくミュージックマガジンだったね 当時サッパリわからないんだけど
奴隷天国って今でいくとRAINBOWみたいな位置？
5で落ち込んでからの奴隷天国
マスピ、病気、めんどくせいあたりの諦観からのRAINBOW
意表をつくというか
そう来るんだ、みたいなのが似てる気がする
ロキノンてエレカシに売れてほしい、王道ど真ん中に行ってほしいってスタンスだよね、そういう立場だし
だから売れそうなアルバムを絶賛、は終始変わらないんだなぁと風に吹かれて読んで思った
今は、遠回りでもそれが大正解だったのが証明された気もする >>504
奴隷天国はsingleはホームラン級なレビューはされたけどアルバムではロキノンもイマイチだったね
東京の空で渋谷さん含めて社を上げて大喝采モード
ライナーノーツに渋谷が書くわ、初のインストアイベントロキノンが主催するわでキャンペーンまで
東京の空はサウンド的にも突き抜けた感はあるけど、
奴隷天国も相当優れてるのでファンとしてはあれれと…
ファーストと東京の空が凄い なんでファーストからすぐにこれを作らなかった？ がロキノンの見解だけど、
え〜その間のエレカシがすっげえいいんだけど！と思う
セカンド 浮世の夢 生活 ５ 奴隷天国
これらは愛とおし過ぎるわ…
今でも宮本の世界観をほんとに知りたいならこれらを聴けと言いたいくらい
まぁファーストと東京の空は確かに伝わりやすいよね 他者に向かってドーーンと行ってる感じする >>490
頭すぐに触る癖あるからもはやセットの概念がない笑。俺はバッサバサのロン毛みやじさんも色気があって好き。 渋谷は自分が一番好きなLED ZEPPELINに関して相当なトンチンカン解説して
中村とうように鼻で笑われてたぐらいだから
エレカシのことも部分的にしか評価できてなかったんじゃないかな
2〜5がイマイチとかありえんわ 文春オンラインを見ようと開いたら
いきなりトップページに宮本がいて
なんかやらかしたか！と焦ったが
良いニュースで安堵した
アンケート企画「紅白で一番良かった歌手は誰？」ランキング発表！
http://bunshun.jp/articles/-/5802 >>503
ミュージックマガジンはインタでブチ切れてた記憶が
5が出る前だっけな？ >>508
コメント読んでみるとみんな以外としっかやらよく見てて >>508
視聴者みんな結構ちゃんと見てて的を射たコメントつけてるんだな >>508
一瞬安室が安室に見えなかったから女関連でなんかあったかと焦った >>513
同感、意外にしっかり観てるもんなんだね
まあ40%ってのはやっぱり凄い数字だよな
国民の5人に2人だもんな >>499
へぇ！
やっぱり現役感がスゴイんだろうな
すごいバンドだよ 東京の空ってどこがそんなにすごいの？
何回も聴いてるし悪くはないと思うけどさ 「ライヴにせかされて」
ライヴにせかされて ここまで来たけれど
あぶない橋も 危険な道も 今じゃ まるで 全く 見た事ない
ああ 俺だって知ってるぜ 折りに触れ感じてる
HEY! とためいきつくたびそうさ バラバラ バラバラ
バラバラ 散らばってく
ああ こんな事ってあるのかよ 愛さえすり抜けた
ましてやそうさ ましてやそうさ
夢や 夢や ロマンチックじゃないよ 畜生！
時代が知っている お前らの欲望を
HEY! とその手をのばせばそうさ 全てに 全てに 全てに 手が届く
ああ ろくでもないことさ あまりにやさしい夢
ましてやそうさ ましてやそうさ
嘘や 嘘や 冗談じゃないんだろ
OH YEAH! OH YEAH! やぶれたるものたちよ
他愛もないことさ 全てがそこにある
HEY! とお前らのココロに全て 全てが 全てが 全てが 花ひらく
ああ やぶれたるものたちよ 戦いは終らない
ましてやそうさ ましてやそうさ
嘘なんかじゃない 幻なんかじゃない OH YEAH! OH YEAH!
ライヴにせかされて ここまで来たけれど
あぶない橋も 危険な道も 今じゃ まるで 全く 見た事ない
（1995 6 12 下北沢CLUB251より） 俺が行ったライブ 99年武道館まで
1．'91年9月22日 日比谷野外音楽堂
2．'93年4月25日 世田谷レモンスタジオ 「ez a GO GO」宮本のみ
3．'93年7月2日 ゆうぽうと簡易保険ホール
4．'93年10月16日 日比谷野外音楽堂
5．'93年11月6日 一橋大学 with Bo Gumbos
6．'94年5月22日 渋谷HMV･新宿タワーレコード 「トークイベント&宮本
弾き語り」サイン･握手 宮本&石森
7．'94年5月23日 渋谷クラブクアトロ
8．'94年7月14日 横浜CLUB24
9．'94年7月30日 上野不忍池 フリーコンサート
10．'94年9月15日 日比谷野外音楽堂
11．'94年12月10日 クラブチッタ川崎 with 少年ナイフ,SUPER JUNKEY
MONKEY,DROOP
12．'95年7月1日 日比谷野外音楽堂
13．'95年7月16日 下北沢SHELTER with フラワーカンパニーズ
14．'95年11月30日 渋谷クラブクアトロ
15．'95年12月10日 新宿日清パワーステーション ソウルフラワーユニオン
のゲスト
16．'95年12月17日 渋谷クラブクアトロ
17．'96年1月18日 新宿日清パワーステーション SLIDERSのゲスト
18．'96年1月24日 渋谷クラブクアトロ
19．'96年6月22日 新宿日清パワーステーション
20．'96年6月23日 新宿日清パワーステーション
21．'96年8月28日 新宿リキッドルーム with サニーデイサービス
22．'96年9月1日 赤坂ブリッツ with 佐野元春,UA,ホフディラン,グレート
3,かせきさいだあ
23．'96年9月8日 日比谷野外音楽堂
24．'96年9月11日 クラブチッタ川崎 TVK「ライヴＹ」公開 with SMILE
25．'97年4月27日 渋谷公会堂
26．'97年4月28日 渋谷公会堂
27．'97年9月13日 日比谷野外音楽堂
28．'97年10月9日 NHKホール
29．'98年1月3日 日本武道館
30．'98年1月4日 日本武道館
31．'98年4月25日 渋谷公会堂
32．'98年4月26日 渋谷公会堂
33．'98年8月22日 日比谷野外音楽堂
34．'98年8月23日 日比谷野外音楽堂
35．'99年1月3日 日本武道館
36．'99年1月4日 日本武道館 「MUSIC MAGAZINE」'92年5月号、「５」時宮本(25歳)インタビュー抜粋
聞き手＝小野島大
これまでのエレファントカシマシは、いわゆる普通の意味での"歌"からは
だいぶん逸脱したところがありましたよね。
「いや、そんなことはない。普通の歌でしょう、どう考えても。普通から逸脱
してるっていうのはあなたが思ってるだけで、俺はぜんぜんそうは思わない。
歌は歌だから」
じゃあ、質問を変えますとね、自分が歌ってる歌と他の歌手が歌ってる歌と
は、明らかにスタイルが違うと思いませんか。
「だけどさ、そんなこと言うなら、ロバート･プラントと細川たかしは全然違
うし、森進一と五木ひろしだって違うわけでしょう。それぞれの持ち味なんだ
からさ。どれも"歌"ってことには変わらないと思いますけど」
ただ、前のアルバムだ＜男は行く＞なんかに顕著な、わめくような部分が
目立ってたと思うんですけど、今度のアルバムではそういう歌唱がすごく減っ
てる。あと、さっき言った"対女性"の部分。その二つが５での一番大きな変化
だという気がしました。
「本当は叫びたいところを、あえて引いてる。それはより楽しく、音楽として
聞きやすいようにするためにそうしたんですけど」
今回、今までエレファントカシマシ名義だったプロデュースが宮本さん個人
になって、新曲も全部宮本さんの曲ですよね。クレジットを見る限りは、宮本
さんの色がものすごく強く出てる感じですが、このあたりは･･･。
「なんか･･･ムードが･･･、そういうムードだったんですよね(笑)」
宮本さんのワンマン･バンド化が進んだということではないんですか。
「ま、売名行為もあるんですけどね」
(笑)売名行為？
「そういうふうにしても平気かなー。というムードが･･･(笑)」
でも、バンドでやる必然性みたいな問題にどうしてもぶつかってきますよ
ね。外から見てると、他のメンバーの果たしてる役割が見えにくくなった。
「ま、１枚目、２枚目のころは、バンドとしてのバランスでやってて、その
ときはよかったんですけどね。でも、もっと違うものをやりたくなってくる
とですね、曲作ったりするのが俺だから、その曲を最終的にどういうふうに
したいかというのを昔のやり方でやると、ちょっと違うものになってしまう」
"生活"なんか、ヴォーカルのバランスが異様にデカいですよね。そのへん
で他のメンバーから不満が出たりしないんですか。
「いや、当然、不満はあると思うんですけど、それよりもこっちを優先しち
ゃうんですよね、みんなも。どうしてもほら、作った人が強いんじゃないか
な、そういうのって」
そうなってくると、今のメンバーである必然性というのはどこにあるのか。
宮本さんの思い通りに動いてもらうんだったら、別に誰でもいいってことに
なっちゃいますよね。
「･･･。その通りですね」
なんか反論してくださいよ(笑)。
「もっと･･･ちゃんとやんなきゃいけないと思います」 (続き)
ライヴを見てて思ったんですけど、いわゆる普通のロックのコンサートとは、
会場の雰囲気が全然違うと思うんですが･･･。
「ま、こういう言い方はお客さんに失礼だけど、結局同じですね」
普通のロック･コンサートだと、とりあえず客が総立ちになって拍手したり･
･･。
「そうなんですけど、俺たちの場合は総座りで、拍手パラパラっていうのがあ
りますからね。結局同じじゃないですか」
同じですか。
「こういうもんだと思って見に来てる部分がある･･･いや、そんなことないな･
･･、けっこうみんな真剣に･･･聴いてると思います」
昔からそうだったんですか。
「誰も騒がないですね。じーっとしてる」
自分としてはそのほうがやりやすい？
「いや、なんでもいいですよ」
その形でコミュニケーションが取れてるというふうに、宮本さん自身は解釈
してらっしゃいます？
「コミュニケーションは･･･別に取ってないですね。何がコミュニケーション
なんでしょう？」
たとえば、普通のライヴでは、アーティストからお客さんに向かって何かを
伝えればお客さんもまた返してくる、という構図がある。そういう意味での双
方のコミュニケーションが見えにくいと思うんですけど。
「･････」
たとえば、自分で見に行くロックのコンサートと、自分のやってるコンサー
トは違うというふうには思いません？
「そら違うよ。たとえばさ、ローリング･ストーンズのコンサートだって、出
てきただけでみんな泣いてさ、もう曲なんかどうでもいいわけでしょ、ショー
として見てるわけだしさ。それでも充分おもしろかったんですけどね。だから、
人によって違うんじゃないかな、そういうのは」
エレファントカシマシのコンサートはショーではない、と？
「ショーですよ」
ストーンズでいうショーとはやっぱり違うわけでしょ？
「･････」
いわゆるエンタテインメントとしてのショーという意識は、宮本さんの中
にはないでしょう？
「だから同じこと聞くなよ。普通がどうとか普通じゃねえとかってのはわか
らねえっつってんだよ」
だから質問変えたじゃない。
「コンサートなんてショーだろうが！ そりゃそれぞれ人によって違います
よ。プリンスだったら踊りの好きな人が来たりとかさ、ミュージシャンの個
性によって来る人が違うよ。だけどショーといえばショーだよ！」
ミュージシャンの個性がコンサートに表れるとすれば、エレファントカシ
マシのコンサートはなんであんなふうになるのかってことを聞きたいわけで
す。
「そんなのは客に聞けよ。俺に聞いたってわかるかよ」
だってあなたは客に対して何かを伝えたいと思うわけでしょ。
「あったりめえじゃねえか、そんなの」
だから、それがどうしてああいうふうな反応になって出てくるのかを聞き
たいわけ。
「知らねえよ。･･･一生懸命聴いてるからじゃねえかぁ？」
その反応が自分にとっては一番望ましいわけですか。
「望ましいとか、望ましくないとか、いちいちそんなのねえよ！」
客に対しては期待しない、と。
「そんなことないですよ」 小野島大の最後の文。
という具合に、最後はののしりあいのケンカとなって終わってしまった。
宮本浩次という男は、いろいろな意味で、現在の日本のロック･シーンの中
ではきわめて特異な存在である。大正時代の文士を思わせるような文語調の
歌詞、「酔っぱらいのオヤジの鼻歌のような」と評される歌唱法やメロディ
など、どれをとっても、これまでの日本ロックの雛形から大きく逸脱してい
る。
宮本が過剰なほどの反発を見せたのは、そうした彼の前例のない特異性を指
摘したときである。自分だけが変わっているわけではない、人間がそれぞれ
異なるように、アーティストもそれぞれの個性があるのだ、と言いたかった
のだろう。
それはその通りだ。だが、その個性が広く一般に受け入れられているとは言
えない現状であることは否定できないだろう。
彼らの音楽に、どこかで聴き手を拒絶するような、かたくなな雰囲気がある
ことは確かだ。だが、特異な個性や突出した異端性を受け入れることのでき
ないメダカ型日本社会が、彼らの置かれている現状の背景にあることもまた、
確かである。
「聴き手のことを考えた」と語る宮本だが、それが彼の表現のかたくなさを
弱めているようには思えないし、彼自身がメダカ型社会に順応する気がない
のは、インタヴューでのやりとりから明らかだ。つまり日本の社会構造が変
わりでもしない限り、彼らの存在は永遠にカルトなもので終わってしまう可
能性がある。日本のロック状況を変えようなんてこれっぽっちも思っていな
いぼくは、それでも一向に構わないと思っているが。
当時は、喧嘩した後でもライターは書きたい事が書けるんだから卑怯なもの
だと思い私はムカつくだけだったけど、今はこの人のエレカシに対する愛情を感じています。
彼は素直に思っていた疑問を宮本にぶつけただけだし、宮本の苛立ちだけが際立っていただけで。
この最後の文。今の宮本を知っているだけに読んでて感慨深いものがある。
つまり宮本はこれと全く逆の事を数年後にはしたのである。社会に対しての
順応、特異性、異端性の排除努力、普通である事の望み、より多くの人に届
かせたいが故のラヴソング、ライヴでのコミュニケーション。小野島はこの
宮本の変貌を全く想像出来なかったであろう。この文を見ると皆無である。
当時のファンを含めて誰もが考えられなかった変貌ぶりであり、宮本は一つ
の作り上げられたイメージだけで朽ち果てる簡単な男ではなかったという事
である。お前らに俺の3分の2もまだ見せてなかったんだよ、とせせら笑うか
のように宮本は、表現していく上での方法論を180度変えてしまった。
売れない事への苛立ちというのは確かにあった筈なのである。売れないとい
う事は自身のプライドにも傷がつく。宮本は到って真面目な男だ。売れなく
ても別にいいさ、と気取るニセロック野郎とは訳が違った。どうにかしたい、
この状況を打破したいともがきながら活動してきた。自分の音楽は絶対に凄
いという自信があるのに、人は、社会は自分を知らない。その苦しさの中で、
小野島のした質問は直球だったのである。あなたは普通とは違うんだよ、と。
その身の徹底的な認識確認をいやでもしなければならず、宮本はいてもたっ
てもいられず過剰な苛立ちを見せる。自分が芸術なんだ、と本当は言いたか
ったのかも知れない。普通じゃなくて当たり前だと何故言えなかったのだろ
う。それは宮本が、まだ社会を、人の世を捨てていない証拠である。「遁生」
を歌ってみても、実は未練たらたら、売りたい、認めてもらいたい宮本はた
だ苛立つのみである。そして絶対に凄いんだから売れる、届くというわずか
な願いも残っていた筈の宮本は、きっとこの最後の小野島の文を見てその最
後の願いも失せたのではないだろうか。このままでは、こんな社会にいては
本当に自分は認められないまま終わってしまうとぎょっとしたのではないだ
ろうか。
(続く) 実際、この後のツアーから宮本はライヴの中で苦しさを覚えるようになる
のである。総座りの客とステージ上の自分、孤独、普通からは逸脱したロ
ックコンサート、端から見たらカルト的な匂いがしてしまうその空間に宮
本は吐き気をもようしたようになり、息苦しさでいっぱいになる。小野島
のこの文がずっと引っかかっていたのではないだろうか。何の反応も無い
静かなコンサートを続けていくうちに悲しくて仕様がなくなったと後にな
って宮本は言っている。そして、このまま終わるという危惧と悲しみや苦
しみの中から何を見つけ出し宮本は何をしたか。それは、もう一度こちら
から社会の中に飛び込んで行くぎりぎりの求愛と云ったらいいだろうか、
全ての表現方法をポジティブに変え、たとえフリでもその社会に順応しよ
うとする策士的行為である。歌詞も、ライヴパフォーマンスも、人とのコ
ミュニケーション(プロモーション)までもポジティブに持っていき表現の
仕方をがらりと変えてみせた。悲しみというものが振り切れた状態の彼は、
そうせざるを得なかったとも云える。「遁生」と、「極楽大将〜」や「こ
の世は最高！」とでは180度世界が違う。宮本は簡単明瞭、単純な表現者
ではなかったという事である。若いエネルギーというものは、時として「
死」へ向かわせる事がある。それが天才ともなるとエネルギーがあり過ぎ
てやはり「生」を通り越し「死」の世界へと向かわせる。太宰のデビュー
作は「晩年」である。宮本も、その作品やライヴでのパフォーマンスとい
うものは「生」よりも「死」を感じさせるものだった。しかし、それが過
ぎるとまた巡り巡って「生」に行き着くのだから天才の表現というものは
面白いものである。青春が終わったと気づいた時、天才はもう「生」の方
を向きひたむきにただ走っている。宮本には希望の光というものが見えて
いて、それに向かって走り続ける事が、生きて行く事だと悟ったのではな
いだろうか。今にして思えば宮本の音楽表現、人生はあまりにも天才のそ
れに沿って動き、脈打ち生き続けていたのだと思う。そしてこれからもず
っと、宮本は美しき音楽を我々に届けてくれるに違いない。 パワー・イン・ザ・ワールドって
ほとんどLIVE DVDにはないんだな
ほとんどLIVE CDやシングルCDの特典映像くらいしかない >>525
この後ろ２つはあなたの感想？物書きなの？普段は長文読まないけどインタビューからの続きで全部読んだ。良かった。宮本はやはり世間と相容れない天才で、自身も少なからずそれに悩んでたんだろうね。歳をとることでしか解決出来なかったのかも よく発達障害て言われてるけど、生まれた時から自分は普通と違うという悩みがあったのかもね。音楽も普通にやってるはずなのに、大衆に受け入れらない、もしかしたら普通じゃないからなのかと悩んでる中、ズバリこの人に言われて切れたのかね ２位って、これは実質１位じゃないかな！出られただけでも凄いのに、これは嬉しいですね。 >>508
評価されるのはもちろん嬉しいが
＞歌詞が今の世間や政治を斬っている様で気持ち良かった。
これはそうか？と思う
世間というより個人の内面の歌だと思ってた
解釈はそれぞれだけど ミュージックマガジンのインタビューすごく良いと思ったわ
ロキノン連中はどんな作品でも褒めちぎるからな >>527
説明不足ですまん
98年頃書いた俺の文だよ
物書きじゃなくてネットで書いたもの
もう20年も経つなぁ >>509
レビューが載った雑誌に一緒に宮本のインタビューも載ってたよ、読んでおくわ
この画像は5のレビューね
https://i.imgur.com/LmbDkxF.jpg >>533
これだね 酷評２の
大事マンブラザーズより劣るか
思い出したわ
この前氏ね氏ね書いたの俺だわ
改めて読むとそれ通り越してお笑い草過ぎるなw >>531
2〜奴隷天国まではロキノンも評価してないから少しケンケンしてた箇所はあるんだけど、
ロキノン全体や渋谷や山崎はロックオタクでロック野郎大好きだから、
宮本みたいな特異な男は可愛くてしょうがない感じが出てた
宮本くんは特別だから っていうのが前提
それがあるとまずケンカにはならない だから小野島としたケンカはほんとに対等な会話に思える
宮本くんはロックで特別で愛し可愛いってとこにはいないから、ズケズケ入ってくる
この小野島さんは後にもちゃんと賛辞のレビュー書いてるし仲直りというかまたインタもしてた筈 ポニキャの頃かな >>535
ポニキャの頃のインタビューもお持ちですか？ ラジオてファイティングマンで華々しくと思ってたのに、武骨な感じにキャラ付けされたみたいに言ってなかった？宮本もはじめから今の感じのライブをしたかったと思うよ。座ったまま反応もないライブなんか誰もやりたくないわ >>533
下段の評者誰？
＞眼前５０ｃｍで唸られているようでうっとうしくて 良い
クスッとした男の人でしょ？
女なら母性発動でだっこしてあげたい気分だわ >>532
20年前、、その頃から恐らく宮本の本質を突いてるのが凄い。当たってるかどうかは本人しか分からんけど >>533
最後のレビュー、下手な歌って、、こいつ音楽評論する資格ないわ。酔っ払いの戯言とかは主観だからいいけど、上手い下手というのは基本的には原則がある(はず)。原則に則ると宮本が下手というのはあり得ない ヘタな歌ってカタカナで書いてるのがほんとの下手とは違う意味合いにとれる
考えすぎかね？ >>537
売れてないけど事務所もレーベルも大人だらけで、
その大人たちは自分を愛してくれてたと言ってたね
これはまずいんじゃないかと思っても、いやいや宮本くんはそのままでいいんだよ それがカッコいいんだよと
そうしてある種ぬるま湯に漬かってしまったというか、
型に嵌められ、客電つけっぱなしとか武道館3,000席とか、カルト的な企画にも乗せられていく
ロキノン渋谷さんが象徴的だけど、ロック大好きおじさんからしてみたら宮本の異端児っぷりが可愛くてしょうがない
そのままで汚れることなく自由に コアにと…
でもそれって本気でレーベルは売ろうとはしてないよね 特異性を面白がって乗せている
考えてみれば宮本21歳でまだ大学生の頃デビューしたんだもん
音楽の制作やライブの表現の事でいっぱいいっぱいで、それに附随するパフォーマンスやレッテルの事など考えてられないよな
周りの大人たちがそれでいいと言われれば流されてたんだろうし
イキったところで叱られるどころかその部分をezでMV扱いで流されるし(客に悪態おはようこんにちは)
暴れてくれた方がカリスマになるんだからねロックは
本当は違う違うと思ってたらしいね
でもあのクラシックみたいな客を座らせた状態でロックコンサートをやる特異性がカッコ良かったのも事実
それを宮本も楽しんでた節もないこともないのも事実
個人的にはだからライブに関しては凄い良かった思い出しかない
普通になったのは寂しさもある
でも宮本はとどまらず変わっていくんだから仕方がない >>543
ヘタうま な絵が流行ってた頃の
「ヘタ」でしょうねぇ
うまくかけるけど書かないみたいな
ピカソはデッサン完璧だけどゲルニカみたいな 12個長文すごい…
ミヤジが最近、エレファントカシマシを通してファンの人たちも自分を祝福してるのが30周年じゃないか
って言ってて、ハテナと思ったけど
これ見ると、なぜか納得
ずっと信じてきた人が報われるというか
そういう意味なのかなと思った 紅白見てたうちの母親(宮本と同い年)も
可愛い人だね、と言っていた
女性目線だと、かっこいいじゃなくて
かわいく見えるものなのか？
新規なのだが、女性ファンが想像以上に多くて驚いている >>520
リリースしたシェルターでは途中で「もうやめよっ！」って言って終わらせたけど、
これが完全版だよ
【音楽】＜週刊文春アンケート企画＞「紅白で一番良かった歌手は誰？」ランキング発表！ダントツの得票で2位以下を圧倒したのは？
昨年の大晦日、日本を代表する46組の歌手が出演した「第68回紅白歌合戦」。週刊文春恒例のアンケート企画「紅白で良かった歌手」には、16〜77歳のメルマガ会員から、6600以上の回答が集まった。
ランキング1〜20位はこちら
ダントツの得票で2位以下を圧倒したのが、今年9月での引退を発表した安室奈美恵（40）。純白のドレスを着てリオ五輪のNHKイメージソングにもなった「Hero」を歌い上げる姿に、「神々しかった」（40・男性）の声が続々。瞬間最高視聴率48.4％をマークした。
「別格。気合いの入ったセットや純白の衣装、驚異的な頭身も相まって“オーラ”という言葉がこれほどしっくりくるシーンはなかった。美しかった!」（57・女性）
「歌った後の涙を浮かべた姿、時折見せる深呼吸の様子。安室さんの今回の紅白にかける意気込み、ファンへの感謝の気持ちが伝わってきました」（37・男性）
https://headlines.yahoo.co.jp/article?a=20180113-00005802-bunshun-ent
全体のニュアンスとしては貶してる感じではないので下手ウマかもだが、そもそも下手ウマて技術はないけどセンスが、劣った技術を補ってる、最大限褒めれば凌駕してることだけど、宮本もピカソも、そもそもから技術が在るわけだから下手ウマではない。言うなら上手ヘタ >>550
ダントツの差だけどエレカシ2位なんだなww call&responseじゃないけど反応があるようになって嬉しいと思うよ。それが普通なんだけど遠回りしたとゆうか、そこがまたイジラシイ >>548
女性ファンマジで多い
すごいよ
母性本能がくすぐられるんだろうな宮本は
ヘイヘイヘイ出てた時もトークのときキャー！カッコイイー！ってすごかったし
なお本人は女嫌いな模様 >>557
は？何言ってんだ
女が嫌いなんじゃなくてババアが嫌いなんだよ、昔から
むしろ女好きだろまぬけなジョニー聞けよ >>498
随分と遅くなりました。
書き込み量、めっちゃ多いですよね。
好きな曲は気分によってかわりますが、最近はハロー人生とRAINBOW、ヒトコイシクテ、アイヲモトメテが好きです。
37歳なので、売れたときも知ってる世代のはずなんだけど、
そこまで音楽に興味がなくて、何故かリアルタイムで記憶にあるのは夢のかけらだけ。
宮本さんがユニークな人だと知っていたのも、友達がエレカシ好きで、
曲より人となりを教えてくれたから。
ヘイヘイヘイでもない。 ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています
